Има моменти, в които изглежда, че един филм надхитри себе си и търси неизвестност, а не славата, която повечето опити желаят. Най-добрите видове филми са тези, които няма да напуснат ума ви дни след като сте ги гледали, често схващайки идеи, твърде големи, за да ги схванете при първото гледане. Тези филми изискват да се върнете към тях, да осмислите сюжета и да намерите липсващата връзка, която не сте могли да намерите по-рано.
Не е ли забавно как понякога се появява филм, който обърква ума ви? Филмите са по-скоро като пъзели или загадки, чиито решения са много неуловими. Да, може да си тръгнете раздразнени или напълно очаровани, но с течение на времето вероятно ще почувствате желание да гледате филма още веднъж. Филмът може да има повече смисъл след многократни гледания, но въпреки това може да не успеете да разберете филма напълно.
Ето топ 20 на най-сложните филми в историята.
1. Mulholland Drive
Mulholland Drive е шедьовър и е най-добре да гледате на този филм тематично, а не като на директен разказ. Дейвид Линч иска публиката да направи свои собствени заключения, като им дава свобода да използват собствените си гледни точки. Mulholland Drive е конструиран по начин, така че значението винаги да е отворено за тълкуване. Без значение колко опит имате с умопомрачителни филми, разбирането на Mulholland Drive ще ви накара да се чешете по главата и да се объркате повече от всякога.
Линч използва необичайно звука и включва брилянтни цветови схеми с важна символика. Фините улики в целия филм помагат да се отключи значението. Филмът започва, когато тъмнокоса жена остава с амнезия след автомобилна катастрофа; тя е открита от Бети, жена, търсеща слава в Лос Анджелис като актриса. Mulholland Drive е кинематографичен подарък, изпълнен с красива кинематография и фантастична актьорска игра, създавайки един мечтателен свят за своята публика.
2. Грунд
Primer е предизвикателен филм, който отнема няколко гледания, преди да разберете това, което филмът иска да разберете. Това не е вашият традиционен филм в никакъв смисъл; настройките са мрачни, разфокусирани, евтини и прибързани, но това не отнема от фантастичния сюжет. Всъщност той работи в тези недостатъци доста красиво в историята. Когато някои филми замазват парадоксите на пътуването във времето, Primer скача направо в него.
Създава невероятно правдоподобна история, принуждавайки публиката да се концентрира, за да бъде в крак, разработвайки логическите последици от случващото се. Primer е история за млади учени, които работят за създаването на устройство за проверка на грешки; в крайна сметка създават машина на времето и откриват тъмните последици от своето изобретение. Това е забавен и честен интелектуален филм и просто взривява публиката си. В жанр, където визуалното въздействие и блестящата графика са ключови, Primer използва идеи, за да постигне същия ефект.
3. 2001: Космическа одисея
2001: Космическа одисея е филм, направен с невероятни специални ефекти, операторска работа и сценография. Този шедьовър на Кубрик беше много по-напред от времето си, оставяйки зрителите с много мисли. 2001: Космическа одисея не е просто научна фантастика, а пътешествие за еволюцията на човечеството. Той има най-скандалния преход в историята на киното, където преминава през първия човешки инструмент (кост) до най-сложния космически кораб с инструменти. 2001: Космическа одисея изисква да се отпуснете. Това изисква да се насладите на странни и красиви изображения, без да се чувствате виновни, че няма подробна характеристика.
След излизането му критиците критикуват филма поради липсата на диалог и липсата на обяснение на Кубрик. 2001: Космическа одисея усъвършенства киното и неговия обхват и е филм, толкова сложен и изпълнен с фини улики, че озадачава ума на киноманите и до днес. Следва прав път до последните около 30 минути, когато филмът се превръща в нещо, което не може просто да се разбере. Като всички велики режисьори, Кубрик дава на публиката си свободата да излезе със собствена интерпретация.
4. Луна
Луната е история за астронавта Сам Бел, изигран от Сам Рокуел, единственият обитател на автоматизирана лунна минна база, извличаща хелий -3 от лунни скали, за да бъде изпратен обратно на Земята. Докато тригодишното му командироване е към края си и докато Сам копнее да сложи край на самотата си, нещо се обърква. Moon е провокиращ размисъл разказ, който засяга въпроси като корпоративната алчност, човечността, състраданието и най-важното - ролята на етиката в науката.
Рокуел пренася красиво този филм, карайки зрителите да изпитат неговата изолация и самота. Това е независим научно-фантастичен филм, който не разчита на CGI и работи без усилие, за да превърне този филм в празник за очите ни. Moon е отлично произведение на изкуството, което предоставя на публиката си ефективно, забавно кинематографично изживяване.
5. Ръководител на острието
Blade Runner е завладяваща научна фантастика, тъй като изследва въздействието на технологиите върху природата на човешкото общество. Това е вечна класика, чиято сила идва от мрачната измама на футуристични градски пейзажи и философски теми. Кулминацията чудесно обединява всички изследвани теми във филма.
Въпреки богатата тема на научната фантастика и футуризма, покриваща това приключение, има различни елементи на филм ноар, които присъстват предимно в синкавата мъгла, която филмът използва, за да изобрази грубата градска атмосфера. Харисън Форд играе ченге, Рик Декард, в западнал Лос Анджелис; филмът изисква участие на публиката, тъй като това е визуално движена история, която не разчита на специални ефекти. Блейд Рънър е безупречен филм, създаден от истински кинематографичен визионер, Ридли Скот.
6. Боен клуб
Fight Club е култова класика от 1999 г., режисирана от Дейвид Финчър, с участието на Ед Нортън и Брад Пит и базирана на едноименния роман на Чък Паланик. Откривайки донякъде мейнстрийм успех сега, Fight Club не можа да намери своята публика, проваляйки се в боксофиса. Нортън играе страдащ от депресия безсъние, който се чувства отчужден от света около него. В отчаянието си да почувства нещо, той започва да ходи на групи за подкрепа. Един ден героят на Нортън среща Тайлър Дърдън (изигран от Брад Пит) и незабавно очарован от безгрижното му отношение, той се сприятелява с него.
Филмът е мрачен и смущаващ, прави смели изявления за нашето потребителско общество, а структурата му е изключително игрива, тъй като се забърква с линейното време до невероятна степен. Fight Club е кинематографичен шедьовър, тъй като предизвиква статуквото и предлага сигнал за събуждане на хората, потопени в това материалистично общество. Със стриктно поддържан сценарий, брилянтна режисура, невероятна актьорска игра, страхотна операторска работа и превъзходен саундтрак, Боен клуб е празник както за очите, така и за ума ни.
7. Стълбата на Яков
Стълбата на Яков, мистериозна драма, режисирана от Ейдриън Лайн, е смущаваща, мрачна и ужасяваща, налагайки конвенциите на съвременното филмово производство. Магията на филма се крие в неговия зловещ характер, присъстващ както на психологическо, така и на свръхестествено ниво, и тази магия предизвиква нетърпение у публиката да разкрие „мистерията“, тъй като започваме да симпатизираме на героя на Джейкъб, изигран до съвършенство от Тим Робинс. Това е един от онези филми, които се въртят през ума ви, преди да ви дадат горчиво заключение, което обръща всичко с главата надолу.
Стълбата на Джейкъб ви отвежда на пътешествие, което е толкова плашещо, но прекрасно, брутално, но красиво, преживяване, което е несравнимо до днес. Той поема контрола над съзнанието на публиката, което ви прави неспособни да мислите, чувствате и вярвате в нищо друго освен силното чувство, което този филм вдъхва. Този филм създава усещане за ужас и предчувствие, което засилва любопитството на зрителя.
8. Остров на затвора
Shutter Island, режисиран от Мартин Скорсезе, е нео-ноар психологически трилър, в който двама американски маршали разследват изчезването на убиец, избягал от психиатрична институция за луди престъпници. Филмът е изпълнен с много обрати, които могат да накарат зрителя да се почувства замаян. Вярно адаптиран от книга, написана от Денис Лехейн, този филм атакува по красив начин сетивата на публиката, оставяйки ги с всички парчета от пъзела.
И с края, който ви оставя ужасно изненадан, Shutter Island включва актьорски велики Бен Кингсли, Леонардо ди Каприо и Марк Ръфало. Shutter Island изисква второ гледане, за да можете да разберете всички малки детайли, които сте пропуснали първия път. Това е един от онези редки филми, които напълно променят разбирането ви за разказа във филма, когато го гледате втори път. Shutter Island е мрачен филм, който ще ви накара да се съмнявате в собствения си здрав разум.
9. Фонтанът
„Фонтанът“ на Дарън Аронофски не беше оценен както от критиката, така и от публиката през 2006 г., но през следващите години придоби култова популярност. В този филм Аронофски отхвърля конвенционалния стил на разказване на истории. Може да има различни разбирания на сюжета; красотата на филма се крие в неговите нюанси и финес, които позволяват на зрителите да интерпретират собствената си лична гледна точка. Фонтанът следва три различни паралелни времеви линии, където главният герой Том, изигран от Хю Джакман, приема три различни форми.
Първата времева линия го показва като завоевател през 16 век, опитващ се да намери дървото на живота; втората времева линия е поставена в настоящето, където доктор Том се опитва да намери лек за съпругата си (изиграна от Рейчъл Вайс); а третата времева линия е поставена през 2500 г., когато астронавтът Том се опитва да намери планетата Ксибалба. Фонтанът е празник за очите с една от най-добрите филмови песни. Сюжетните линии са безпроблемни и визуално се сливат заедно, създавайки уникално и донякъде объркващо филмово изживяване.
10. Ванилово небе
Vanilla Sky е психологически трилър с някои аспекти на научната фантастика в него. Филмът, написан и режисиран от Камерън Кроу, е римейк на испанския филм „Abre Los Ojos“ („Отвори очите си“). Vanilla Sky отвежда публиката си на емоционално пътешествие и оставя публиката уплашена, тъжна и с изкривено усещане за реалност. Том Круз дава изключително представяне като Дейв, който има всичко.
Филмът има еклектичен, но емоционален резултат, създаващ мечтателна тема. Vanilla Sky е един от онези интелигентно направени филми, които всеки път, когато гледате филма, ще улавяте нещо ново. Това е много умен филм с усилени емоции на любов и тъга и държи публиката си на ръба на столовете, оставяйки я с разбиране за живота. Да им кажеш, че не можеш да оцениш сладостта, без да вкусиш киселото.
11. Мементо
Memento, написан от Джонатан и Кристофър Нолан и режисиран от Кристофър Нолан, е интензивен, изпълнен с напрежение и брилянтно уникален трилър. Леонард Шелби, изигран от Гай Пиърс, е мъж, който не може да създаде нови спомени след убийството на жена си. Изключително постижение в съвременното филмово производство, Memento принуждава публиката да участва в разказването на истории, тъй като тя, подобно на главния герой, няма представа какво се случва.
Мигновено се превърна в класика със своя революционен стил на разказ и новаторски драматични нюанси. Memento ще ви разочарова и плаши с всяка променяща се сцена. Нищо в този филм не е такова, каквото изглежда, нищо не е сигурно, нищо не е реално. Кара ви да се напрягате и да гледате от сцена на сцена, търсейки истината. Memento е предизвикателен филм, който ви оставя с изкушаващо изживяване.
12. Дони Дарко
Дони Дарко, издаден през 2001 г. и с участието на Джейк Джиленхал, е филм за проблемен тийнейджър, който има видения за Франк, мъж в костюм на зайче, който манипулира Дони, за да извърши серия от престъпления. Филмът има невероятна емоционална гама; успява да вдъхне надежда, любов, страх, смях и сълзи в различни моменти от филма.
Дони Дарко е произведение на изкуството, с дълбочина и сложност на историята, която изисква многократно гледане. Звуковият резултат е натрапчиво красив, идеално допълващ визуалните ефекти. Той идва с провокираща размисъл история, която кара човек да се замисли върху възможностите, предлагани от неговите герои. Donnie Darko е умопомрачително изживяване със способността си да включва различни жанрове толкова лесно.
13. начало
С Inception Кристофър Нолан създаде нещо, което взриви ума на публиката за векове. Филмът ви отвежда на вълнуващо пътешествие с изключителна кинематография, а музиката на Ханс Цимер е красива както винаги. Всички актьори също са фантастични, представяйки пробивното представяне на Том Харди. Престъпникът от висок клас Дом Коб, с помощта на своя екип, си проправя път в подсъзнанието на хората и краде това, което хората ценят най-много – техните идеи.
Inception има многопластов сюжет, който вкарва публиката в множество нива на изпълнен с екшън сюжет, като същевременно ги отвежда на емоционално пътешествие с главния герой Коб. Inception може да ви остави поразени със своите спиращи дъха визуализации, увлекателна история и технически блясък.
14. Вечното слънце на безупречния ум
Eternal Sunshine of the Spotless Mind е странна драма, примесена с научна фантастика, с Джим Кери и Кейт Уинслет, които дават фантастични изпълнения и показват широкия си диапазон като актьори. Филмът се занимава с мъж и жена, които се изтриват от паметта си, когато връзката им се влошава. Филмът има много трогателност и нюанси, които придават на филма романтична дълбочина, оставяйки зрителите на филма с горчиво сбогуване.
Филмът ни заслепява със сложността на човешкия ум и всичките му великолепни възможности. Написан от брилянтния Чарли Кауфман и режисиран от Мишел Гондри, странният разказ се съчетава с емоционално въздействие, което успява да докосне сърцето на публиката навсякъде. Тази ексцентрична история със сюрреалистичен свят на мечти никога не прекалява. Eternal Sunshine of a Spotless Mind ви отвежда на плавно пътуване във фантастичен свят, карайки ви да видите огромната сила, която притежава нашето подсъзнание.
15. Враг
Enemy е режисиран от Денис Вилньов, с участието на Джейк Джиленхал. Героят на Джейк е учител по история и един ден негов колега му препоръчва да гледа определен филм. Докато го гледа, той забелязва, че един актьор във филма изглежда точно като него. Това го поставя на интензивно пътуване, за да открие кой е този актьор и какво прави.
Enemy не следва традиционната линейна структура на правенето на филми; веднага щом филмът свърши, зрителят остава озадачен, опитвайки се да намери сплотено разбиране на неговите сюрреалистични съновидения. Филмът е заснет красиво, с преобладаваща жълта мъгла, за да покаже скуката на живота на Адам, докато ярката цветова схема е използвана, за да покаже как тя контрастира с живота на Антъни.
Резултатът за този филм беше зловещ и приглушен, но когато беше необходимо, той избухна, за да помогне на този филм да даде това мечтано усещане. Чудесно изигран, този филм кара зрителите да почувстват тежкото положение на героя. Става въпрос за подсъзнанието на мъж, който решава да напусне любовницата си, за да се върне при бременната си жена, както отбелязва Вилньов. Enemy е завладяващ, здраво сдържан психологически трилър, който отвежда публиката си в интензивно пътешествие, изпълнено със сюрреализъм.
16. Предопределение
Predestination, австралийски фентъзи трилър, режисиран от Питър и Майкъл Спириг и с участието на Итън Хоук, е верен и трагичен с невероятна основа от много жанрове, на които публиката може да се наслади. Филмът е невероятно оригинален и креативен, драпиран с аспекти от старата школа на „научната фантастика“. Хоук безупречно представя безупречно представяне като безименната главна роля, докато Сара Снук впечатлява публиката с широкия си набор от актьорски способности.
Героят на Хоук играе пътуващ във времето агент за тайна агенция, която използва способността си да манипулира времето, за да спре престъпленията. При последната си задача той получава задачата да спре "Fizzle Bomber", терорист, който взриви бомба в Ню Йорк през 1975 г., която уби 11,000 XNUMX граждани. Този завладяващ, провокиращ мисълта и изключително умен филм държи публиката на ръба на столовете до последния кадър.
17. Г-н Никой
Господин Никой е фентъзи драма, режисирана от Джако Ван Дормаел. Разположен през 2092 г., филмът се занимава с последния смъртен човек, изигран от Джаред Лето на Земята. Той размишлява върху това минало и за изборите, които е могъл да направи. Визуално зашеметяващ, филмът идва с толкова много стилистични, тонални и наративни промени, че предизвиква публиката да обърне изключително голямо внимание. Mr. Nobody предоставя уникално, свежо и дълбоко изживяване. Заедно с брилянтната актьорска игра, удивителната операторска работа и невероятният саундтрак. Г-н Никой оставя на публиката незабравимо изживяване, което ще остане с нея дълго след като е гледала филма.
18. Да бъдеш Джон Малкович
Да бъдеш Джон Малкович е луд филм за кукловод, който намира портал, който води директно в главата на холивудския актьор Джон Малкович. Режисиран от Спайк Джонз и сценарий на Чарли Кауфман, филмът е оригинален, красив и забавен. Камерън Диас е напълно неузнаваем, както и Джон Кюсак, а Джон Малкович получи интересна възможност да играе себе си, което той прави, създавайки прекрасен персонаж.
Този странен, сюрреалистичен и необичаен филм вкарва зрителите в този свят на Джон М. Изпълнен с нюанси и фин хумор, този завладяващ филм демонстрира блясъка на Джонс и целия му актьорски състав. „Да бъдеш Джон Малкович“ е вид филм, който идва от време на време и те кара да искаш още.
19. Портокал с часовников механизъм
Един от най-противоречивите филми, правени някога, „Портокал с часовников механизъм“ ви грабва и ви държи на мястото си от началото до края. Той съдържа екстремни емоции, странност, перверзност и брутално насилие в най-лошия случай. Този шедьовър на Кубрик е изпреварил времето си и все още е въздействащ върху днешното общество. Историята за проблемния Алекс и последвалата му „реформация“ от правителството ви кара да размишлявате върху жестокостта на света от двата края на спектъра.
„Портокал с часовников механизъм“ в никакъв случай не е приятен филм, но перфекционизмът на невероятния портрет на Алекс от Кубрик и Малкълм Макдауъл изисква от публиката наистина да мисли за света около себе си. Портокал с часовников механизъм задава трудния въпрос – ако отнемем избора на хората да бъдат добри или зли, отнемаме ли и тяхната човечност?
20. Облачен атлас
Cloud Atlas, научно-фантастичен филм, режисиран от Tom Tykwer и Wachowskis, следва шест различни времеви линии, които се променят след всяка сцена. Стилът и структурата на филма го правят сложен и умопомрачителен филм. Той идва със страхотен актьорски състав, който дава невероятно представяне, въпреки че някои критикуват филма за неговата свръхамбиция и твърде много преплетени герои. Cloud Atlas е отчасти научна фантастика, отчасти историческа драма, отчасти комедия, отчасти романтика, давайки на публиката изживяването да се наслаждава на различни филми в един. Облачен атлас е остро написан филм, който не оставя място за гледките му да се изгубят в преплетената сюжетна линия.
Заключение
Най-добрите филми са тези, които остават с вас дълго след като сте ги гледали и често изследват концепции, които са твърде широки, за да бъдат възприети наведнъж. Тези филми изискват да ги прегледате отново, за да разберете историята и да идентифицирате празнината, която първоначално сте пропуснали. Филмите, обсъдени по-горе, са от типа, който се нуждае от много гледания, за да се разбере напълно, защото са толкова сложни и странни.